В Челябинской драме премьера – история о страсти, слабостях и любви

Челябинский академический театр драмы имени Н.Ю. Орлова сегодня, 23 октября, представит зрителям премьеру спектакля «Дым». 

В основе новой постановки – одноимённый роман Ивана Тургенева. Автор его глубокой и пронзительной инсценировки – Екатерина Августеняк. 

Постановку спектакля осуществил главный режиссёр Челябинского Молодёжного театра Иван Миневцев. 

Свой выбор этого классического произведения режиссёр объясняет так: 

«Тургенев — великий русский автор, который пишет прекрасным литературным, поэтическим языком. Я очень бережно отношусь к автору. Для меня это важно: ритм автора, его язык, то, как он звучит, как проникает в этот мир. Эта история — о страсти, о слабостях и, конечно, о любви. О любви, которая закрывает человеку глаза. О любви, которая не может существовать. О любви, которая убивает человека. Что хочется сказать зрителю? Просто расслабиться и получать удовольствие. Мы совместно с Иваном Сергеевичем Тургеневым попытаемся провести зрителя по этому тёмному миру, тёмному дымному пространству — и вывести его на свет». 

Главный герой романа — Григорий Литвинов, человек дела, оказавшийся на перепутье. На курорте в Баден‑Бадене он вновь встречает Ирину, некогда разбившую его сердце. Теперь она блистательная светская дама, а он — мужчина, разрывающийся между долгом перед невестой Татьяной и страстью к Ирине.

«Спектакль строится на двойном конфликте: личном и общественном, — рассказывает заведующая литературной частью театра Елена Ляпунова. — Любовный треугольник обрамлён панорамой аристократического общества: балы, сплетни, громкие споры о судьбах России обнажают пустоту высшего света. И надо сказать, что тургеневская ирония, по мнению создателей спектакля, звучит сегодня пугающе актуально. Образ дыма становится центральным символом постановки: это мимолётность страсти, призрачность политических иллюзий, зыбкость жизни, лишённой твёрдой почвы. Дым застилает глаза, манит, но не имеет реального воплощения. Литвинов здесь — не классический «лишний человек», а деятельный герой, чья слабость — в неспособности противостоять наваждению».

Сценическое решение спектакля подчёркивает эту двойственность. Метафорическое пространство соединяет иллюзорную атмосферу Баден‑Бадена с реальностью внутреннего мира главного героя. Особую роль в спектакле играет музыка. Композитор Павел Поляков создал глубокие атмосферные композиции, которые образуют единое полотно. Оно подчёркивает текст Тургенева и заставляет его звучать объёмно и воздушно. Свет, видеоряд и хореография дополняют эту многослойность, усиливая ощущение зыбкости и ускользающей реальности.

Художник‑сценограф Варвара Иваник и художник по костюмам Любовь Яковенко через выразительные детали и контрасты подчёркивают конфликт между внешним блеском и внутренней пустотой. Художник по свету Василий Филипчук и видеохудожник Кирилл Акульшин создают динамичную визуальную среду, где свет и тень, проекции и реальные объекты формируют ту «дымную» атмосферу, в которой герои пытаются разглядеть истину. Хореограф Мария Грейф вплетает в действие пластические эпизоды, без слов раскрывающие внутренние состояния персонажей.

В спектакле в главных ролях заняты: Антон Марьинских (Григорий Литвинов), Мария Трофимова (Ирина), Анастасия Аляева (Татьяна), Олег Барышев (Потугин), Дмитрий Олейников (Ратмиров).