Челябинские скульпторы и фотограф на «Планете людей»
Выставка, открывшаяся в Челябинске, имеет необычное название – «Планета людей. Тень, окрылённая светом». Развёрнута она в зале Союза художников России.
В экспозиции представлены работы трёх художников, работающих в разных жанрах искусства. Объединяет их одно – через визуальный язык каждый из художников пытается проявить, сделать видимым то, что скрыто внутри человеческой души.
Также можно отнестись к этой экспозиции, как к семейной – на ней представлено творчество челябинской семейной пары Костылёвых – Дмитрия и Анастасии, что важно подчеркнуть в отмечаемый Год семьи в России.
«Невыразимые словами эмоции, состояния, чувства, переживания трансформируются в «говорящий» скульптурный объём, композицию, декоративный керамический объект, остаются в пространстве и, подобно звуковой волне, воздействуют на зрителя, позволяя последнему сопереживать, реагировать, изучать свою «теневую (непроявленную) часть, освещенную животворящим светом созидания», - так говорится в аннотации к новой выставке.
Скульптор Дмитрий Костылёв родился в Коркино в 1975 году. В 1997 году окончил Челябинское художественное училище по специальности скульптура.
После окончания училища работал художником на предприятии художественного литья «Уральская бронза», Каслинском заводе художественного литья. С 2012 года вёл активную деятельность в области монументальной скульптуры. Является автором и соавтором более 30 работ, занявших своё место в пространстве Челябинска и других городов России.
Среди них – монумент защитникам правопорядка на набережной у Исторического музея Челябинска. Также – мемориальные доски поэту Борису Рыжему, заслуженному тренеру Белоусову, народным комиссарам Танкограда Малышеву и Зальцману на стене «Детского мира».
Сейчас Дмитрий Костылёв – преподаватель скульптуры в Челябинском художественном училище. В разговоре с автором этих заметок художник отметил, что сам продолжает «общаться» с творениями своих предшественников. В первую очередь это относится к барельефным работам на аллее пионеров-героев на Алом поле, с авторами этого творения Костылёв был знаком лично. С супругами Головницкими – Львом и Энрикой знаком не был, но их произведения считает образцовыми – «Память» на Лесном кладбище в Челябинске и монумент «Тыл-фронту» в Магнитогорске.
Наряду с профессиональной деятельностью, требующей прежде всего реалистичного подхода, скульптор экспериментирует с формой и пластикой в своих творческих работах. Ряд из них представлен сейчас на выставке. Немало тех, что отражают тему семьи и материнства, – темы вечные и сегодня актуальные. Есть в творческом багаже челябинского скульптора – работы на семейную тему, установленные в общественных пространствах – памятник Петру и Февронии в Волчанске Свердловской области и скульптура «Молодожёны» в сквере молодожёнов города Лангепас Ханты-Мансийского автономного округа.
«Каждая моя скульптура – это состояние автора, выраженное языком формальной пластики. Невзирая на отсутствие анатомических подробностей, в каждом высказывании в той или иной степени читается человек, его сформированный под воздействием эмоций образ», - комментирует свои композиции Дмитрий Костылев.
Скульптор отмечает, что его работы – словно капсулы времени жизни, в которых заключены переживания разных периодов, событий и социальных явлений, к которым автор мысленно возвращается, смотрит на них с позиции своего опыта.
Керамист Павел Пахаруков родился в посёлке Зауральский города Еманжелинска Челябинской области в 1981 году. В 2002-м он окончил Челябинское художественное училище (Коркинский филиал), где учился, в частности, и у Дмитрия Костылёва.
В юности художник осваивал гончарное ремесло, обрёл любовь к глине. Художник отмечает, что пристрастие к скульптурному объёму, к скульптуре произошло во многом благодаря Дмитрию Костылеву.
Затем Павел учился в Красноярском государственном художественном институте на кафедре художественной керамики.
Художник отмечает важность деятельности по сохранению и развитию народных промыслом и ремёсел.
«Если керамика и скульптура – это застывшая в пространстве волна, это множество плоскостей и множество силуэтов, то фотография – это воссозданная в плоскости иллюзия», - это ещё одна цитата из аннотации к открывшейся выставки.
Фотохудожник Анастасия Костылева – супруга Дмитрия.
Заниматься фотографией начала после окончания Челябинского государственного университета, факультет управления.
Фотошколой для неё стало посещение челябинского фотоклуба «Каменный пояс». Среди челябинских мастеров фотографии, повлиявших на творчество Анастасии, - Сергей Жатков и Юрий Катаев.
Сейчас Анастасия - участник и призёр всероссийских и международных фотовыставок, многократный обладатель государственной стипендии для выдающихся деятелей культуры и искусства России.
В 2019 году она стала лауреатом конкурса «Молодые фотографы России-2019». Работы Анастасии находятся в коллекции «Современная российская фотография» в фондах Русского Музея, в частных коллекциях. Фотограф стремиться не остановить мгновение, скорее, найти в нём то, что позволит написать стихотворение или эссэ.
Анастасия занимается кураторством выставочных проектов, ведёт активную деятельность по сохранению фотографического наследия фотографов Коркино.
Для Анастасии фотография – это форма ощущений, инструмент, посредством которого автор может почувствовать мир, ощутить его красоту и осознать своё отношение к этому миру. Подход к фотографии у Анастасии не репортерский, скорее поэтический и философский. Знакомился с её работами на выставке и казалось, что некоторые могли бы стать иллюстрациями в книгах поэзии.
«Фотография для меня открыла колоссальные возможности изучить не только предметный мир, но и погрузиться в беспредметный, увидеть натуру, что встречается на пути, в том свете и ракурсе, которые позволяют раскрыть и передать не только её сущность, но и открыть для себя другие измерения жизни. Это невозможно заметить и понять, не останавливая мгновение, даже если в это мгновение ничего видимого не происходит», - считает фотохудожник.
Керамика, скульптура, фотография – это три возможности увидеть человека, ощутить в себе частицу мира и увидеть себя как целый мир.
Необычная выставка трёх авторов работает до конца августа в Челябинске.