Работы южноуральской художницы покажут на крупнейшей арт-выставке в США

Фото Работы южноуральской художницы покажут на крупнейшей арт-выставке в США
Фото:
Алина Хафизова

Южноуральская художница, уроженка Аши (Челябинская область) Алина Хафизова представит свои работы на Seattle Art Fair – одной из самых престижных художественных ярмарок Соединённых Штатов, которая пройдёт с 23 по 26 июля. Ей принадлежат девять из десяти российских работ на выставочном стенде.

Алина Хафизова родилась в Аше в творческой семье. Её брат Марсель Хафизов – профессиональный художник Башкирии, а отец занимался рисованием в молодости. Алина Хафизова рассказала агентству «Урал-пресс-информ» о своём творческом пути.

 

– Алина, расскажите, пожалуйста, учились ли вы где-то по художественной специальности.

- Я закончила 11 классов общеобразовательной школы с профессиональным обучением по специальности оператора электронно-вычислительных машин. Профессионального художественного образования у меня нет. При этом искусство всегда было частью моей семьи: у нас творческая семейная династия. Думаю, именно эта атмосфера во многом повлияла на моё увлечение искусством и желание развиваться в этом направлении. Сейчас я планирую посетить Челябинск для вступительных экзаменов в ЮУГК на специальность «анимация».

Как давно вы занимаетесь искусством?

- Рисовать я начала ещё в детстве, принимала участие в муниципальных выставках и конкурсах. Сначала это было увлечением и способом самовыражения, но постепенно рисование стало для меня серьёзной частью жизни и профессиональной деятельности.

После окончания школы в 2023 году я начала работать как независимый художник и иллюстратор, создавая цифровые иллюстрации, аватары, постеры и анимационные материалы. 

 

– О чём ваши работы? Какого стиля, жанра, принципа или философии вы придерживаетесь при создании картин?

- Я работаю в разных техниках: цифровая иллюстрация, гуашь, масло, акварель и графика карандашом. Мне интересно наблюдать за тем, как разные материалы позволяют по-разному передавать одну и ту же идею.

В традиционных техниках я чаще обращаюсь к тихим и повседневным сюжетам – натюрмортам, природе, животным, небольшим наблюдениям за окружающим миром. Мне нравится находить что-то интересное в обычных вещах и обращать внимание на детали, которые человек может не заметить в повседневной жизни.

В цифровом искусстве я чаще создаю выразительных персонажей и обращаюсь к визуальному языку классической рисованной анимации. На моё творчество повлияли советская анимация, а также классические работы Disney и Warner Bros. Мне близки пластичность персонажей, выразительность эмоций и ощущение тепла ручной работы, которое можно почувствовать даже в анимации.

При этом я не стремлюсь копировать эти стили. Скорее, я переношу их принципы – выразительность, эмоциональную ясность и внимание к форме – в свой современный цифровой контекст.

– Участвовали ли вы в каких-то российских выставках?

- Ещё в школе я участвовала в конкурсах в России. Среди них – конкурс «Души и рук прекрасные творения» в городе Аше, где я стала победителем, а также конкурс «День без интернета!» в Свердловской области, где заняла первое место в номинации «Защита персональных данных».

Сейчас я продолжаю развиваться и открыта новым возможностям для участия в выставках в России и за рубежом. Каждый новый проект даёт мне дополнительный опыт и знания, которые я стараюсь применять в дальнейшем творчестве.

 

– Расскажите немного о вашем первом международном показе artBIAS IV в Будапеште. Как удалось выйти на международную арену искусства?

- Выставка artBIAS IV была организована TERAVARNA Art Gallery совместно с выставочным домом Golden Duck Gallery.

Мои работы были отправлены на рассмотрение в онлайн-формате и прошли отбор международного жюри. В числе представителей жюри была Катрин Варади директор Golden Duck Gallery и Ниладри Саркер – директор TERAVARNA Art Gallery. В результате мои работы были представлены на цифровых экранах в галерейном пространстве Golden Duck Gallery.

После этого международного показа и дальнейшего взаимодействия с TERAVARNA  Art Gallery я получила приглашение принять участие в Seattle Art Fair 2026. 

 

– Как проходил отбор работ на выставку Seattle Art Fair 2026? Какие этапы вы прошли? Какие трудности возникали на пути?

- В этот раз меня пригласили принять участие в выставке непосредственно организаторы, в числе которых также Ниладри Саркер. После приглашения я предоставила свои работы для рассмотрения, и жюри утвердило их для показа.

Для меня одним из главных вызовов было самостоятельное профессиональное развитие в эру интернета без типичных институтов. Приходится самой искать возможности для участия в конкурсах и выставках, изучать арт-сцену, развивать портфолио и постоянно совершенствовать свои навыки. Но именно это мотивирует меня продолжать двигаться дальше и искать новые возможности.

 

– Планируете ли вы лично посетить США, чтобы представить там свои работы?

- На данный момент у меня не было возможности лично приехать в США. Однако на выставке будет представитель, который сможет отвечать на вопросы посетителей и консультировать их, в том числе по вопросам приобретения копий.

– Расскажите немного о подборке картин, которые будут представлены на выставке.

- Для Seattle Art Fair 2026 были отобраны 11 моих работ, которые будут представлены на стенде D23 в Lumen Field Event Center, в центре города Сиэтл, штат Вашингтон. 

В подборку вошли работы, отражающие разные стороны моего творчества: цифровые рисунки «Ночная Сова», «Маскарадная любовь», «Роковая женщина», «Русалка», «Электрическая гадюка», «Дневная луна»; гуаши «Котенок», «Гуси на рыбалке», «Ваза и яблоко», «Деревенский обед» и карандашная работа на бумаге «Наблюдение за звёздами».

Для меня участие в Seattle Art Fair – это большая возможность представить своё творчество международной аудитории и одновременно открыть больше возможностей для развития.

Комментарии 0
    Новости по теме художница