«Уральскому Сурикову» - художнику Неясову - 100 лет
В Челябинске в Музее изобразительных искусств открылась выставка работ челябинского художника советской эпохи Василия Неясова. Выставочный проект «Мастера искусств: Василий Андреевич Неясов» приурочен к 100-летию со дня рождения художника.
Такой эпитет – «уральский Суриков» о своём отце на открытии выставки услышал от дочери художника Натальи. Смысл его в том, что картины отца богаты обращением к истории Урала, большие и по размеру, и по количеству персонажей на них. А ещё – в них представлен реализм, то, по чему современный зритель соскучился.
Семья Неясовых – культурное достояние Челябинска. Об этом писал пару лет назад, когда в Выставочном зале Союза художников России проходила выставка "Художники Неясовы, родоначальник и продолжатели".
В экспозиции тогда были представлены произведения целой династии челябинских художников: Василия Андреевича Неясова, Ольги Васильевны Неясовой-Гладышевой, Натальи Васильевны, Неясовой-Хохловой, Марии Викторовны Юриной.
В творчестве Василия Неясова воплотились лучшие черты русской реалистичной школы живописи.
Наследие мастера — это своеобразный живописный роман, в котором переплетаются человеческие судьбы, неразрывно связанные с жизнью и историей страны. В культуре Челябинска и в истории изобразительного искусства Урала этот мастер кисти известен как создатель ряда работ монументальной живописи, как автор серии картин исторического, батального, портретного жанров.
Работы челябинского художника хранятся в собраниях Челябинского государственного музея изобразительных искусств, Екатеринбургского государственного музея изобразительных искусств, Музея истории Екатеринбурга, Мордовского Республиканского музея изобразительных искусств им. С. Д. Эрьзи, Мордовского республиканского объединенного краеведческого музея имени И. Д. Воронина, Магнитогорской картинной галереи, Государственного Исторического музея Южного Урала, Верхнеуральского краеведческого музея.
На открывшейся в Челябинске выставке представлено более 70 работ художника из фондов Челябинского государственного музея изобразительных искусств и собрания семьи художника
Как-то от искусствоведа Галины Трифоновой услышал, что с картин Василия Неясова началось создание исторических полотен о Южном Урале и его важных исторических событиях. Такие – масштабные по размеру и по содержанию картины – главное в творчестве этого художника.
Став историческим летописцем в живописи Южного Урала, Василий Андреевич Неясов (1926–1984) был не уральцем по рождению. Родился он в Мордовии, здесь в 1940–1943 годах учился в детской художественной школе в городе Саранске, а параллельно работал художником в Мордовском музыкально-драматическом театре.
Затем, в 1945–1947 годах, учился в Московском областном художественном педагогическом училище изобразительных искусств памяти восстания 1905 года.
С 1951 года жил и работал в Челябинске.
Здесь прошли несколько персональных выставок Василия Неясова: в 1977 году – в картинной галерее, в том же году - в театре ЧТЗ, в 1980-м – в кинотеатре “Урал”, где в те годы активно проходили выставки, которые смотрели десятки тысяч горожан, приходивших на киносеансы. В 1986-м году прошли у художника две персональные выставки: в Челябинской картинной галерее и Республиканском художественном музее им. С. Д. Эрьзи в Саранске.
Василий Неясов написал портреты своих современников - заслуженного артиста РСФСР певца В. Шкарина (1966), народного артиста РСФСР дирижера И. Зака (1966), заслуженной артистки РСФСР балерины Л. Ратенко (1966). Особое место среди портретов занимают образы гвардейцев 63-й Уральской добровольческой танковой бригады.
О творчестве Неясова был снят фильм Мордовской телестудией (1986).
Василий Неясов - живописец, писавший крупномасштабные исторические полотна, отражавшие события дореволюционного прошлого народа и происходившие в СССР в XX столетии.
Став челябинцем, Василий Неясов активно изучал жизнь трудового и промышленного Урала. Им было написано большое число этюдов на трубопрокатном заводе в Челябинске, в шахтах Копейска, в железорудном районе Бакала. В первые годы жизни в Челябинске художником была написана картина "Освоение нового процесса", ставшая своеобразным обобщением этих наблюдений. Это полотно представлено на открывшейся выставке. На его фоне, ярком по цвету, любят фотографироваться посетители выставки.
Как и у еще одного большого полотна, отражающего строительство трубопровода большого диаметра в Средней Азии, где на картине можно встретить трубы челябинского трубопрокатного завода и трактор ЧТЗ.
Знакомство с заводами Урала помогло Неясову написать целый ряд картин на производственные темы: "Уголь - Родине", "Новаторы", "Вручение знамени передовой бригаде копейских шахтеров". Сегодня такие полотна не только образцы социалистического реализма в изобразительном искусстве, но и образное воплощение духа своего времени, важных для страны событий.
«Мы с сестрой Наташей с детских лет видели, как работает наш папа. В те годы, как это сегодня, у художников не было мастерских на верхних этажах домов. Папа построил дом, где сделал себе мастерскую», - вспоминает Ольга Неясова-Гладышева.
Первым проявился дар к рисованию у младшей дочери художника Наташи. Ей папа подарил фломастеры, которые в то время только появились. Девочка начала рисовать сценки из жизни цирка. Рисунки отца заинтересовали, и он решил, что дочери надо учиться рисованию.
«Несколько школьных лет сестра училась в школе при Академии художеств в Ленинграде, - говорит Ольга Неясова-Гладышева. – Я же училась в Челябинске, где тогда только открылась художественная школа, я в ней стала одной из первых выпускников. В те годы в Челябинске художественного училища еще не было и после школы я поехала поступать в Ленинград, где в художественном училище закончила театральное отделение».
Ольга Васильевна вспоминает, что, когда они с сестрой приезжали из Ленинграда на каникулы в Челябинск, отец всегда вывозил их на совместные этюды. Это были места под Миассом – деревня Новоандреевка, Ильменский заповедник. Девушки писали этюды, а затем выставляли их на стене в мастерской отца и ждали его оценок и советов.
Думаю, что такая выставка могла бы стать украшением мероприятий следующего года, который будет годом культурной столицы, такое звание получил Челябинск. Во всяком случае, с нее Музей изобразительных искусств берет старт проекта «Мастера искусств» и старт этот получился ярким.
